Guillermo Martinez Salazar-Escultor

Prof. Dr. D. Alberto Germán Franco Romero. Área de Escultura. Prof. Dr. D. José María Sánchez. Área de Historia del Arte. Prof. Dr. D. Juan Manuel Miñarro López. Área de Escultura. Siguiendo la tradición renacentista de crear medallas conmemorativas como homenaje a figuras ilustres, se han realizado tres piezas dedicadas a destacados profesores del Departamento de Escultura e Historia de las Artes Plásticas de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla. Estas medallas, concebidas como retratos en relieve, no sólo perpetúan el rostro de los homenajeados, sino también su generosidad y entrega en la dirección del Departamento. Los retratados son el profesor Juan Manuel Miñarro, renombrado imaginero contemporáneo cuya obra ha revitalizado la escultura religiosa andaluza con un profundo rigor técnico y expresivo; el profesor Alberto Germán Franco, escultor de sólida trayectoria, autor de numerosos monumentos públicos que jalonan el paisaje urbano con obras de gran sensibilida...

Proyecto-propuesta de monumento público en honor del escultor Pedro Roldan. (Maqueta)  

  Escultura realizada en resina policromada. colección privada 2024.

  Vista frontal del paso con la cartela de la "Anunciación" Anunciación Caín y Abel Resurrección  Expulsión del Paraíso Los nuevos bajorrelieves para el paso del Cristo de la Buena Muerte de la Universidad de Sevilla. Os presento las imágenes de los cuatro bajorrelieves realizados para el nuevo paso del Santísimo Cristo de la Buena Muerte (Hdad. de los Estudiantes de Sevilla). Este trabajo no es solo un encargo escultórico, sino el resultado del contrato de investigación y transferencia gestionado a través de la Fundación de Investigación de la Universidad de Sevilla (FIUS). El proyecto supuso un reto metodológico de primer orden: integrar la escultura contemporánea junto a una obra cumbre del barroco como la de Juan de Mesa (1620). Para ello, abordé la ejecución desde un proceso de "investigación-creación", buscando soluciones plásticas que dialoguen con la tradición sin caer en el mimetismo, sintetizando el lenguaje actual con la solemnidad que el contexto requier...

La escultura de Francisco Pinto para el templo parroquial de las Mercedes de Santo Domingo en República Dominicana: consideraciones estilísticas, temporales y logísticas. Acceso al artículo: PDF  El artículo examina la convergencia del arte sacro de vanguardia en España durante la segunda mitad del siglo XX y el escultor jerezano Francisco Pinto Berraquero. Esta unión fusiona la tradición religiosa con la innovación artística en un contexto de colaboración entre la Iglesia y los artistas para redefinir lo sagrado y lo contemporáneo, en el contexto de la España de posguerra. Una de sus obras, el conjunto escultórico de la iglesia parroquial de las Mercedes de Santo Domingo, República Dominicana, ilustra esta analogía. el artículo contribuye al estudio de las fases preparatorias del proceso creativo a través de la documentación conservada por el artista. Cita: Martínez-Salazar, G., y Ríos Molina, M. (2023). La escultura de Francisco Pinto para el templo parroquial de las Mercedes de ...

Retrato escultórico realizado en terracota a Daniel Bilbao Peña, Decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla. 2022  

Conjunto escultórico de pequeño formato compuesto por la Virgen, San Juan y María Magdalena. La composición complementa la escena del calvario junto a una imagen de Cristo crucificado (anonima). Colección particular. Jerez de la Frontera, 2022  

  Obra realizada en resina policromada y que formó parte de la exposición homenaje al pintor barroco Valdés Leal, bajo el título de POSTRIMERÍAS; VALDÉS LEAL DESDE LA FACULTAD DE BELLAS ARTES DE SEVILLA. https://bellasartes.us.es/index.php/exposiciones/espacio-larana/postrmerias-valdes-leal-desde-la-facualtad-de-bellas-artes-de-sevilla

Detalle frontal de la estatuilla de Atenea, símbolo de los galardones culturales de la US.  La cultura no es solo conocimiento acumulado; es una antorcha que se pasa de mano en mano, iluminando épocas y generaciones. En la Universidad de Sevilla (US) , este espíritu de transmisión y excelencia tiene una guardiana de bronce: la figura de Atenea . Esta impresionante estatuilla, que ilustra esta entrada, no es una elección decorativa al azar. Es el símbolo físico de los Premios de Cultura de la Universidad de Sevilla , y su iconografía resume a la perfección los valores que la institución busca honrar desde la creación de estos galardones. La Simbología: Sabiduría sobre el Mundo Si observamos la escultura con detenimiento, vemos a la diosa griega de la sabiduría, la estrategia y las artes, erguida con majestad. La Lechuza: En su mano derecha alzada, Atenea sostiene a su fiel compañera, símbolo de la videncia y la agudeza intelectual, capaz de ver en la oscuridad donde otros no pueden...

    En mi última serie escultórica, presento seis retratos que probablemente reconozcáis al instante: son los seis expresidentes de nuestra democracia. Sin embargo, más allá del parecido físico —logrado mediante una novedosa metodología de modelado basada en la proyección ortogonal sobre la materia—, lo que verdaderamente busco con esta obra es cederos el testigo de la interpretación. Las piezas presentan a los protagonistas con el torso descubierto, ajustados a una metopa. Esta decisión formal es una trampa visual deliberada. Por un lado, evoca la imago clipeata romana, el busto clásico destinado al elogio público. Por otro, la disposición sobre la madera nos remite inevitablemente al "trofeo de caza". ¿Estamos ante un homenaje a la gestión política o ante una pieza cobrada por la historia? Esa es la pregunta que vertebra este proyecto. La obra funciona como un dispositivo de "obra abierta": es vuestro juicio ciudadano el que completa el significado final, decidie...

  Insignia Institucional de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla. Es un honor presentar esta singular pieza escultórica, que constituye el presente institucional más emblemático otorgado por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla. Esta obra no es meramente un objeto decorativo, sino una síntesis tangible de historia, arte y reconocimiento académico, destinada a distinguir a personalidades de relevancia nacional e internacional. La pieza nace de un profundo diálogo con el patrimonio artístico de nuestra ciudad. El motivo principal, un alto relieve en terracota, es una cuidada extracción e interpretación artística de un medallón que forma parte de la ornamentación de una lápida en el Panteón de Sevillanos Ilustres. El anverso presenta el rostro de una figura femenina de serenidad clásica, inscrita en un tondo circular. Sus rasgos nobles, la mirada introspectiva y el elaborado tocado de trenzas coronado, evocan las alegorías tradicionales del art...

  El arte contemporáneo, cuando se pone al servicio de la tradición, adquiere una dimensión trascendental. Hoy quiero compartir con vosotros en este espacio una de las obras más especiales en las que he tenido el honor de trabajar: el galardón escultórico "Pelícano de Plata" , concebido en coautoría junto a mi compañero y excelente restaurador, Miguel Ángel Morrondo Gómez. Esta pieza nació en el año 2018 como un noble encargo de la arraigada Tertulia Cofrade "A Volá" de la ciudad de Carmona (Sevilla). Su propósito no era otro que materializar un sentido homenaje anual a aquellas personalidades que, con su esfuerzo, devoción y trayectoria, engrandecen el mundo de las hermandades y cofradías carmonenses (como fue el caso, por ejemplo, del reconocimiento al ilustre cofrade D. Fernando Fernández Goncer en la sexta edición del galardón). Desde su génesis en 2018, este premio se ha venido entregando de forma ininterrumpida, consolidándose como uno de los reconocimientos ...

LA ICONOGRAFÍA DEL SAGRADO CORAZÓN DE JESÚS A TRAVÉS DE LA ESCULTURA: TALLA EN MADERA Y PROCESOS DE POLICROMÍA APLICADOS A LA SUPERFICIE ESCULTÓRICA. Acceso al artículo: PDF El artículo versa sobre las diferentes fases de trabajo desarrolladas en el proyecto de creación artística para la elaboración de una imagen del Sagrado Corazón de Jesús, analizando además los aspectos simbólicos e iconográficos en base al estilo plástico materializado en la obra escultórica. Cita: Martínez-Salazar, G. (2017) La iconografía del Sagrado Corazón de Jesús a través de la escultura: talla en madera y procesos de policromía aplicados a la superficie escultórica. Tsantsa. Revista de investigaciones artísticas, 5, 171-180.  

  Este proyecto fue gestionado institucionalmente a través de la Fundación de Investigación de la Universidad de Sevilla (FIUS). El profesor Guillermo Martínez Salazar, responsable de la asignatura de Escultura Polícroma , dirigió este trabajo, que fue financiado por una entidad privada para un fin expositivo en Alcaudete, Jaén. El objetivo del proyecto consistió en crear una nueva imagen del Sagrado Corazón de Jesús. La obra sigue la tradición iconográfica, respetando los requisitos propios de una obra destinada al culto, pero también incorpora elementos contemporáneos. La escultura fue realizada en madera de cedro y policromada al óleo, utilizando técnicas tradicionales, como la encarnadura al pulimento, que se inspiran en referentes históricos de la escultura policromada. El proyecto busca un equilibrio entre la tradición y la modernidad, adaptándose a los estilos artísticos actuales. La imagen presenta a Jesús en actitud de caminar, con un rostro de corte clásico pero estilizad...